Die Roy Black Story – Teil 2: Erster Hit „Du bist nicht allein“ Kommentare deaktiviert fĂŒr Die Roy Black Story – Teil 2: Erster Hit „Du bist nicht allein“

20180706 Black

Dieser legendĂ€re Auftritt blieb auch dem Kölner Musikproduzenten Hans Bertram, der ursprĂŒnglich als Klarinettist beim Orchester des Westdeutschen Rundfunkst tĂ€tig war, nicht verborgen. Er verfolgte eine TV-Übertragung im BR („MĂŒnchner Abendschau“)  zu dieser denkwĂŒrdigen Veranstaltung im Bayerischen Rundfunk und sendete an die SchĂŒlerverwaltung der Oberrealschule in der Augsburger Hallstraße eine Anfrage, dass er nach einem jungen SĂ€nger namens Roy Black suche. Geschrieben wurde der Brief von seiner SekretĂ€rin Heidrun Menzel, die seinerzeit auch Einfluss beim Radiosender Radio Luxemburg hatte.

Entdecker Hans Bertram suchte Nachfolger fĂŒr Fred Bertelmann und Bernd Spier

Bertrams Hintergedanken kann man sich leicht ausrechnen – sein ursprĂŒngliches Zugpferd Fred Bertelmann wurde Ă€lter und ging nicht mehr als Teenie-Idol durch. Aktuell produzierte er noch sehr erfolgreich Bernd Spier und bemerkte, dass die „Schnulze“ durchaus dem Beat Paroli bieten konnte, allerdings war Spier nicht unbedingt das, was man einen echten Frauentypen nennen konnte. Vielleicht erkannte Bertram schon damals Roys große Strahlkraft auf Frauen.

Bertram erreichte Black, und man beschloss, eine Single mit „Roy Black & his Canons“ (auf der ersten Single-HĂŒlle wurde ein „n“ im Namen vergessen) zu produzieren. Gemeinsam mit Werner Twardy wurden im Augsburger Vorstadtclub Zirbelnuss die Nummern „Sweet Baby Mine“ und „My Little Girl“ geprobt. Hans Bertram produzierte die Single dann im MĂŒnchner Polydor-Studio.

20. Juli 1964: Auftritt vor 1.200 Menschen

Noch vor der Produktion der ersten Single gab es einen weiteren bemerkenswerten Live-Auftritt – am 20. Juli 1964 (viele Quellen, selbst Roy selbst, sprachen vom „20. August“ – das damalige Plakat spricht aber eine andere Sprache) spielten Roy Black & the Cannons im Augsburger NRK-Saal vor 1.200 Teens und Twens. Die Legende sagt, dass die Stimmung so gut war, dass sogar die Frau des OberbĂŒrgermeisters Pepper sich als Twist-SĂ€ngerin betĂ€tigt habe (Song „Twist And Shout“). Danach ging es auf kleine Drei-StĂ€dte-Tour, die beim Publikum zwar gut ankam, bei der Band aber nicht viel Wohlbehagen verursachte, weil die Musikanlage nicht den QualitĂ€tsansprĂŒchen der Gruppe genĂŒgte. Einer der Zuhörer der Konzerte war Hans Bertram, der sich von den Live-QualitĂ€ten seines spĂ€teren Sprösslings ĂŒberzeugen konnte.

Im Anschluss gab es noch eine kleine drei StĂ€dte umfassende Tournee durch Neuburg, Memmingen (1. August 1964) und Kaufbeuren (8. August 1964). In dieser Zeit lernte Roy einige Dinge, die er fĂŒr seine Karriere gut benötigen konnte – beispielsweise, dass man auch mit sehr schlechter Musikanlage alleine durch eine gute Show ein Publikum ĂŒberzeugen kann und bei BĂŒhnenproblemen einfach mal improvisieren muss. Und dass man auch mit kritischen Stimmen leben muss, wurde ihm angesichts erster Negativkritiken auch klar.

Als neuen Manager konnte er den damaligen Musikautomaten-Aufsteller Hans Löfflad gewinnen, der fortan nicht weniger als 25 Prozent der Einnahmen vereinnahmte. Ein entsprechender ab dem 1. September 1964 und bis 31. August 1966 geltender entsprechender Vertrag wurde aufgesetzt. Die am 2. September 1964 in MĂŒnchen aufgenommene Single „Sweet Baby mein“ erschien Mitte Oktober 1964 und kann durchaus als Achtungserfolg bezeichnet werden, was allerdings GrĂŒnde hatte: Löfflad nahm 1.000 Singles fĂŒr seine Automaten ab. Auch die Töchter Löfflads, Christel und Marlies, bekamen ihre Aufgabe: Sie sollten sich Blacks Lied fleißig beim Bayerischen Rundfunk via Postkarte wĂŒnschen. ZunĂ€chst nahmen die Töchter dazu Namen von Verwandten und Bekannten, spĂ€ter dachten sie sich einfach Namen aus – und beherzigten dabei die Anweisung des Herrn Papa, möglichst kurze Namen zu wĂ€hlen, damit das AusfĂŒllen der Postkarten schneller voranschreiten konnte. Beim ORF zeichnete sich die Schreib-Flut aus – Roy erreichte PlĂ€tze in den unteren Regionen der damaligen Hitparade in Österreich.

Kurios ist die heftige Anzahl an Fehlern, die bei der ersten Single passierten: Wie erwĂ€hnt, wurden die „Cannons“ falsch (mit nur einem „n“) geschrieben. Außerdem war die offizielle Bezeichnung „Roy Black And(!) His Cannons“ und nicht „Roy Black With(!) His Canons“. Das Cover weist fĂ€lschlicherweise „My Little Girl“ als A-Seite aus – auf der Vinylsingle ist hingegen korrekt „Sweet Baby  mein“ angegeben. Wobei auch das falsch geschrieben ist – korrekt mĂŒsste es in englischer Sprache heißen: „Sweet Baby Mine“ – so wie es auch auf dem Notenblatt notiert war.

Was Roy Black und Udo JĂŒrgens schon sehr frĂŒh miteinander verband…

Kleiner Exkurs, der zeigt, wie „klein die Welt ist“: Marlies Löfflad war in damaliger Zeit mit Heinz Allhoff liiert, der ab den spĂ€ten 1960er Jahren u. a. Udo JĂŒrgens bei dessen Tournee am Klavier begleitete und ĂŒber Jahrzehnte mit Udo JĂŒrgens zusammenarbeitete, zuletzt als Chef von dessen Fanbetreuung. Allhoff hatte eine gute Meinung von Roy Black, was den letzten Ausschlag dafĂŒr gab, dass sich Löfflad dazu entschied, dessen (Roys) Management zu ĂŒbernehmen, weil er auf Allhoffs kĂŒnstlerischen Sachverstand (offensichtlich zurecht) vertraute. Die Welt ist klein


1964: Platz 30 der BRAVO-SĂ€nger des Jahres

Nun nahm auch das Zentralorgan der deutschen Jugend, die BRAVO, von Roy Black Notiz und brachte einen ersten Artikel ĂŒber den jungen NachwuchssĂ€nger mit der Überschrift „Nach der Uni schrĂ€ge Songs“: „Als Jurastudent im ersten Semester wird er von seinen Professoren hĂ€ufig mit strengen Bemerkungen und Blicken bedacht. Doch er ist fest davon ĂŒberzeugt, dass man seine schrĂ€gen Songs und die Stunden auf der Uni durchaus voneinander trennen kann: ‚Sicher, manchmal fĂ€llt mir das schon schwer. Aber ich halte mich eben immer an den guten Grundsatz: Erst die Arbeit, dann das VergnĂŒgen.’ Ende des Jahres erreichte Roy mit 968 Stimmen immerhin den 30. (und damit letzten veröffentlichten) Platz der populĂ€rsten SĂ€nger des Jahres 1964. Wie viele von diesen 968 Stimmen auf das Konto der Löfflad-Töchter gingen, ist allerdings nicht ĂŒberliefert


Abspaltung von den Canons

Anfang 1965 probierte man es erneut mit einer im Oktober 1964 aufgenommenen flotten Nummer im Beat-Stil des damals populĂ€ren Drafi Deutscher. Aber auch mit der von Elisabeth Bertram („Lilibert“) getexteten deutschen Version des Harold-Dorman-Songs „Mountain Of Love“ („Darling, My Love“) war ebenso wenig ein Blumentopf zu gewinnen wie mit der B-Seite mit dem kuriosen Text „Let’s Go (mach keine Show)“. In seinem Buch „Roy Black ĂŒber Roy“ bewertete der SĂ€nger diese Aufnahme wie folgt: „Mieser deutscher Beat mit miesem deutschen Text“. Die Konsequenz war, die Can(n)ons von Roy Black zu lösen und ihn als Einzelinterpreten aufzubauen und – viel weitreichender – den musikalischen Stil zu Ă€ndern – weg vom Beat, hin zur Romantik. Bertram war der erste, der Roys Markenzeichen erkannte – sein „Markenzeichen, die schluchzende Stimme mit langgezogenen sss, die seine Stimme schon nach wenigen Tönen aus tausend anderen erkennen ließ“ (so formuliert im Buch „Stars & Schlager“). Auch Dieter Bohlen hat in einer TV-Doku gesagt, dass Roys Stimme einzigartig und unter tausenden herauszuhören sei.

Die Werbeanzeige fĂŒr die Single sprach davon, dass der neue Hit „im Stil unserer Zeit“ sei: 

Bild von Schlagerprofis.de

In dieser Zeit spielte dem gewieften Musikproduzenten Hans Bertram in die Karten, dass der Bandlieder der Cannons, Exenberger, zum Bund eingezogen wurde. Roy Black hingegen wurde wegen seines Herzklappenfehlers ausgemustert. Somit war es ohnehin schwer, die Cannons weiter als Begleitband Roys zu ĂŒbernehmen. Böse Zungen behaupten, dass die beiden ersten schwachen Platten produziert wurden, um Roy  zu demonstrieren, dass er bessere Chancen als Solo-SchnulzensĂ€nger hat als als Kopf einer Beatband.

Abkehr vom Beatsound – hin zur Schnulze

Um die kĂŒnftige Marschrichtung festzulegen, traf sich damals der stellvertretende Produktionsleiter der Polydor, Ossi Drechsler, im Auftrag seines Chefs Heinz Voigt, mit Hans Bertram, um den Stilwechsel Roy Blacks zu besprechen. Es bestand Einigkeit, als NĂ€chstes eine „Schnulze“ zu veröffentlichen. Dieser Meinung war auch Roys Manager Hans Löfflad. Mit der Schaffung einer passenden Komposition beauftragte Bertram Rolf Arland, der ĂŒbrigens bĂŒrgerlich Hans Heinz MĂŒhlbauer hieß und als Angestellter der MĂŒnchner Stadtverwaltung arbeitete. (Ironie des Schicksals: Auch Roys letzte LebensgefĂ€hrtin war ursprĂŒnglich Mitarbeiterin einer Stadtverwaltung). Der dachte sich einen Refrain mit einer engen MelodiefĂŒhrung einer Terz aus – die Grundvoraussetzungen eines Hits waren nach Meinung Ossi Drechslers damit geschaffen.

Durchbruch mit „Du bist nicht allein“

Anfang 1965 lud Hans Bertram Roy Black ein, um ihm die neue Marschrichtung und das damit verbundene Lied vorzustellen. Außerdem eröffnete er ihm, dass kĂŒnftige Aufnahmen nur ohne die Cannons angedacht seien. Roy war entsetzt und zunĂ€chst absolut nicht einverstanden. Dennoch nahm er die Tonbandaufnahme zur weiteren Begutachtung mit nach Augsburg, um sich mit seinem Manager Löffland zu beraten. Nachher erzĂ€hlte Roy, dass Bertram mehr an den Erfolg geglaubt habe als er, Roy, selber. Roy war nach den beiden Flops wieder bereit, das Betriebswirtschaft-Studium fortzusetzen, doch Bertram hielt ihn davon ab und setzte sich mit seinem neuen Konzept durch.

Schließlich war er ein „junger Mann mit Talent“, wie man der geschalteten Werbeanzeige entnehmen konnte:

Bild von Schlagerprofis.de

Die erste Single mit neuem Stil war „Du bist nicht allein“, die vom Textdichter Kurt Hertha getextet wurde. Der kam vermutlich deshalb auf die Idee des Titels, weil eins von Roys damaligen Demos ja der Elvis-Song „Are You Lonesome Tonight“ war und meinte, dass das thematisch gut zu Roy passen könnte. Im Juni 1965 erschien die Single, und schon am 15. Juli 1965 fand sich Roy erstmals in der deutschen Verkaufshitparade wieder. Der Schlager wurde ein sensationeller Erfolg und verkaufte sich ĂŒber 800.000 Mal – der Durchbruch war erreicht. Der Titel wurde auch auf Englisch („I Am Not Alone“) und auf Italienisch produziert („Finalmente que“).

Die Rolle von Hans Bertrams Frau Elisabeth

Produzent Hans Bertram war damals sehr gut vernetzt. Seine Frau Elisabeth war ĂŒber Jahre hinweg SekretĂ€rin  und spĂ€ter Sprecherin von Radio Luxemburg („Radio-Stunde mit Elisabeth“, als sie noch Elisabeth Merkels hieß) und hatte beste Kontakte zu den „fröhlichen Wellen“ von RTL.  Sie war schon damals keine Unbekannte im GeschĂ€ft, beispielsweise textete sie die deutsche Version des Hits „Marina“ (wobei das Pseudonym „Weingarten“ Hans Bertram zugeordnet wird, vermutlich stammt der Text aber von Elisabeth) und hatte indirekt auch ihren Anteil an Ralf Bendix’ „Babysitter Boogie“, denn die „Kleine Elisabeth“, die dort zu hören war, war Elisabeth Bertrams Tochter.

Außerdem war Bertram Schlagerproduzent Chris Howlands – der wiederum ließ es sich nicht nehmen, Roy in seine Fernsehshow „Musik aus Studio B.“ einzuladen. Der bekannte Kolumnist Michael Graeter war damals unter Pseudonym „Peter Pan“ hautnah dabei und schaute sich mit Roys Famile in dessen Elternhaus, dessen Adresse im Artikel sogar genannt wurde, sich die Sendung an. Ein Kuriosum ist ĂŒbrigens, dass Roy bereits fĂŒr den 21. Dezember 1964 in Studio B. angekĂŒndigt war und auch in deProduzent Hans Bertram war damals sehr gut vernetzt. Seine Frau Elisabeth war ĂŒber Jahre hinweg SekretĂ€rin  und spĂ€ter Sprecherin von Radio Luxemburg („Radio-Stunde mit Elisabeth“, als sie noch Elisabeth Merkels hieß) und hatte beste Kontakte zu den „fröhlichen Wellen“ von RTL.  Sie war schon damals keine Unbekannte im GeschĂ€ft, beispielsweise textete sie die deutsche Version des Hits „Marina“ (wobei das Pseudonym „Weingarten“ Hans Bertram zugeordnet wird, vermutlich stammt der Text aber von Elisabeth) und hatte indirekt auch ihren Anteil an Ralf Bendix’ „Babysitter Boogie“, denn die „Kleine Elisabeth“, die dort zu hören war, war Elisabeth Bertrams Tochter.

Außerdem war Bertram Schlagerproduzent Chris Howlands – der wiederum ließ es sich nicht nehmen, Roy in seine Fernsehshow „Musik aus Studio B.“ einzuladen. Der bekannte Kolumnist Michael Graeter war damals unter Pseudonym „Peter Pan“ hautnah dabei und schaute sich mit Roys Famile in dessen Elternhaus, dessen Adresse im Artikel sogar genannt wurde, sich die Sendung an. Ein Kuriosum ist ĂŒbrigens, dass Roy bereits fĂŒr den 21. Dezember 1964 in Studio B. angekĂŒndigt war und auch in den TV-Zeitschriften abgebildet war, allerdings damals dort noch nicht auftrat.

Silberner Otto und Silberner Löwe

Einen Teil seines Honorars legte Roy in einen neuen Porsche an, von dem er nicht viel hatte, weil er kurz nach der Anschaffung des Autos bei EisglĂ€tte damit einen schweren Unfall hatte und sich (zum GlĂŒck nur leicht) verletzte. Am 19. MĂ€rz 1966 erhielt Roy fĂŒr seinen ersten „Schnulzen“-Song seinen ersten Löwen von RTL – in der Essener Grugahalle wurde ihm der Silberne Löwe von Radio Luxemburg ĂŒberreicht. Kurz zuvor erhielt er von der Bravo-Redaktion den Silbernen Otto – er wurde hinter Drafi Deutscher als zweitbeliebtester SĂ€nger des Jahres gewĂ€hlt, nachdem es im Jahr zuvor „nur“ fĂŒr Platz 30 reichte.

Erster von 28 BRAVO-Titelseiten

Ein weiterer Karriereschritt wurde im August 1965 erreicht, als Roy erstmals das Titelbild der Jugendzeitschrift Bravo (Ausgabe 36/1965) zierte. Unglaublich: Insgesamt 28 Mal zierte Roy im Laufe seiner Karriere das Titelbild der beliebten Jugendzeitschrift.

BRAVO-Tournee 1965

Was viele nicht wissen: Bereits 1965 ging Roy auf eine Tournee, die von der BRAVO prĂ€sentiert wurde. Gemeinsam mit Peter Hinnen und Casey Jones war er Bestandteil der „großen BRAVO-Tournee 1965“.

Teil 3 dieser Serie beschĂ€ftigt sich mit Roys Durchbruch mit dem Riesen-Hit „Ganz in Weiß“. Am 20. Juli veröffentlichen wir die Fortsetzung der Roy-Black-Story

 

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LUCAS CORDALIS in bester Gesellschaft: Schon wieder ist der Drittplatzierte im Dschungelcamp ein Schlagerstar 0

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LUCAS CORDALIS: Ehrenwerter Dritter Platz bei „Ich bin ein Star – holt mich hier raus“

Es ist schon kurios: Der dritte Platz im Dschungelcamp ist recht oft fĂŒr Schlagerstars reserviert. LUCAS CORDALIS hat damit heute Nacht zwar nicht wie Papa COSTA die Krone des Dschungelkönigs holen können (- dazu reicht dann doch nicht, „Sohn von…“ oder „Mann von…“ zu sein – mit Verlaub), aber auch der dritte Platz ist natĂŒrlich ein sehr toller Erfolg. Spannend ist, dass (manchmal, wie bei DANIEL KÜBLBÖCK, im weitesten Sinnd) Schlagerstars sich sehr oft auf dem Bronze-Platz im Dschungelcamp platzieren. Wir erinnern uns: 

  • DANIEL KÜBLBÖCK (2004)
  • WILLI HERREN (2004)
  • BATA ILLIC (2008)
  • TINA YORK (2018)
  • PETER ORLOFF (2019)
  • LUCAS CORDALIS (2023)

Wenn man bedenkt, dass ein- bis zwei Schlagerstars pro Staffel dabei sind, ist das eine gute Quote, zumal mit COSTA CORDALIS, ROSS ANTONY und PRINCE DAMIEN zwei Dschungelkönige des Genres gestellt werden konnten und ISABEL VARELL auch immerhin Silber holen konnte. Insofern darf man hoffen, dass auch 2024 wieder der eine oder andere SchlagersĂ€nger dabei sein wird – wir lassen uns ĂŒberraschen…

 

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FRANCINE JORDI: Single „Herzburnout“ kĂŒndigt neues Album „Leben“ an 0

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Auch wenn FRANCINE JORDI hin und wieder wie bei der Silvestershow als charmante Moderatorin in Erscheinung tritt, liegt ihr Fokus natĂŒrlich auf ihrer TĂ€tigkeit als SĂ€ngerin. Mit „Herzburnout“ legt sie nun eine neue Single vor, die 

Pressetext

Mit „Herzburnout“ prĂ€sentiert Francine Jordi die erste Single-Auskopplung aus ihrem brandneuen Studioalbum „Leben“, das im Frühjahr 2023 folgen wird. Nach dem die sympathische Schweizerin mit Ihrem letzten Album „Herzfarben“ bereits große Charterfolge feiern und in Ihrer Heimat sogar Platz 1 erreichen konnte folgt nun ein komplett neu produziertes Album. Mit „Herzburnout“ zeigt Francine Jordi erneut, dass sie genau weiss wie moderner Pop-Schlager klingen muss. Ein starker Groove, stilsichere 80’s Elemente und ein Thema das aktueller nicht sein könnte ergeben einen starken Ohrwurm der natürlich auch wieder extrem gut tanzbar ist.

Die TV Premiere feierte „Herzburnout“ in der Großen Silvestershow welche die Eurovisions-Sender ARD, ORF und SRF gemeinsam am 31.12. ausstrahlten. Bekanntlich moderiert Francine Jordi diese Sendung bereits seit einigen Jahren und feiert in diesem Jahr die Premiere mit dem „Bergdoktor“ Hans Sigl als Moderationspartner an ihrer Seite. Das neue Jahr wird für Francine Jordi also genauso spannend starten wie das alte endet und sie legt direkt mit einem musikalischen Ausrufezeichen los.

Auch im neuen Jahr 2023 wird sich der Superstar aus dem Berner Oberland sehr vielfĂ€ltig prĂ€sentieren. So befindet sich neben der Albumproduktion auch die Arbeit an ihrem ersten Kochbuch in den finalen Zügen. Die Fans dürfen sich unter dem Titel „Francine Jordi’s Schweizer Küche: Schnell – traditionell“ auf ganz besondere familiĂ€re Rezepte im modernen Gewandt freuen. Es bleibt wie immer spannend bei Francine Jordi und wir freuen uns schon auf die tollen neuen Songs in 2023.

Quelle: Heart Of Berlin via Adlmann Promotion

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