BEN ZUCKER: Starker Auftritt beim Zeltfestival in Bochum 2

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BEN ZUCKER: Starkes Konzert in Bochum begeistert Fans

Neben vielen anderen Stars der Musikszene gab sich am vergangenen Dienstag auch BEN ZUCKER beim Bochumer Zeltfestival die Ehre. Starten sollte das Konzert um 19.30 Uhr – schon eine Viertelstunde vorher startete die GieĂźener Gruppe LEBENDIG ihr Vorprogramm mit einer Schrecksekunde, als dessen Sänger nach Rettungssanitätern rief, weil zwischenzeitlich ein Fan offensichtlich Probleme hatte, sich zum GlĂĽck aber schnell wieder erholt hat, so dass das Konzert fortgesetzt wurde – inklusive der Rapeinlage eines musikalischen Kindes, das mit LEBNDIG den Bochumern einheizen konnte.

BEN ZUCKER: FĂĽnf Jahre Erfahrung machen sich bemerkbar

Und dann betrat der Star des Abends, auf den die Bochumer sehnsĂĽchtig gewartet haben, die BĂĽhne und bewies, dass seine Stimme nicht nur bei den Vollplayback-Auftritten bei FLORIAN SILBEREISEN, sondern auch bei echten Livekonzerten die Menschen zu begeistern weiĂź. Egal ob laute oder leise Töne – egal ob Riesenhits wie „Na und?!“ oder „Wer sagt das?“ oder auch nachdenkliche Lieder wie „Ich weine nicht um dich“ – BEN wusste seine Fans zu begeistern. Dazu gehörten auch seine lockeren, nicht einstudiert wirkenden Ansagen (MARIANNE ROSENBERG soll wie wir gehört haben ihre Ansagen ja von gleich zwei Telepromptern ablesen). Wenn er sich dabei selten verhaspelt, wenn es z. B. um unschöne Beziehungen geht, macht er sich selbstironisch ĂĽber sich selber lustig – klasse!

Bemerkenswert auch sein aufrichtiger Hinweis, dass er das allgemein zu hörende Danke-SCHĂ–Ă–Ă–N vieler Kollegen nicht so mag, sondern lieber ehrlichen Herzens „ich danke euch“ sagt. In der Tat haben wir während der ganzen Show die Floskel „Danke-SCHĂ–Ă–Ă–N“ nicht einmal vernommen.

Ein Star zum Anfassen

Besonders gut kam natĂĽrlich das „Hautnah“-Feeling an – BEN lieĂź es sich nicht nehmen, während des Konzerts durch die Reihen zu gehen – anders als bei anderen Schlagerkonzerten war ein groĂźer Teil des Saals nicht bestuhlt. Das kam an – mehrfach sangen die Fans „Oh wie ist das schön!“ oder auch die FuĂźball-Hymne „Seven Nation Army“, was BEN sichtlich rĂĽhrte – auch hier fand er gute Worte, indem er augenzwinkernd sagte, dass er doch offiziell ein starker Mann sei und nun plötzlich verlegen werde.

GroĂźartige Band

Auch wenn es nach unserer Kenntnis die eine oder andere Umbesetzung gab, kann man die Band von BEN ZUCKER nur in höchsten Tönen loben – insbesondere das vom Schauspieler BIRGER FREHSE witzig anmoderierte 90er-Cover-Medley mit Hits wie „Ich find dich scheiĂźe“, „Hamma“ und anderen. Die Backgroundsängerinnen ELENA FATUNZ und SILVIA DIAS zeigten dabei ihre tollen stimmlichen Qualitäten.

Ăśberhaupt hat BEN eine Eins-A-Band mitgebracht. Am Keyboard war das JAN KLINKENBERG, der zwischenzeitlich auch zur Gitarre griff, KRISCHAN FREHSE macht nicht nur bei den HEAVYTONES als Bassist eine gute Figur, „THOMAS HEINZ DOT“ war ein Tier am Schlagzeug. Leider haben wir nicht alle Namen ausfindig machen können – gerne ergänzen wir die allesamt tollen Musiker hier und hoffen, dass die Namen, die hier stehen, korrekt ermittelt wurden.

BerĂĽhrender Konzertabschluss

Viele groĂźe Musiker haben bestimmte Rituale zum Konzertabschluss hin. ROLAND KAISER singt gerne „Bis zum nächsten Mal“, UDO JĂśRGENS saĂź alleine im Bademantel am FlĂĽgel. BEN hat eine tolle eigene Idee kreiert, nachdem er kurz vor Konzertende noch mal mächtig mit „Was fĂĽr eine geile Zeit“ aufdrehte und zum Abschluss sang: „Heb‘ noch mal mein Glas auf uns. Die Sorgen sind fĂĽr den Moment ertrunken!“. Der Clou: In der Tat hatten BEN und seine Musiker ein Glas in der Hand, mit dem sie sich zuprostend von ihrem dankbaren Publikum verabschiedeten. Einen schöneren Konzertabschluss kann man sich kaum vorstellen – BEN ZUCKER hat uns ĂĽberzeugt, der Mann kann deutlich mehr als er in einschlägigen TV-Shows zeigen darf.

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2 Kommentare

  1. Noch zwei Ergänzungen. Peter Alexander beendete seine Konzerte immer mit dem von ihm am Klavier gespielten Lied
    „Danke schön“. Krischan Frehse spielte mehrere Tourneen mit Helene Fischer.

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ALEXANDRA HOFMANN: Auch sie veröffentlicht bald neue Musik, ist aber auch als Künstlerin tätig 0

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ALEXANDRA HOFMANN: Musik nach wie vor Hauptbestandteil ihrer Kreativität

Nachdem Schwesterherz ANITA in der MDR-Sendung „Musik fĂĽr Sie“ schon fĂĽr Oktober eine Solo-Single angekĂĽndigt hat, ist auch ALEXANDRA in Planungen fĂĽr erste musikalische Soloprojekte. Ă„hnlich wie es bei ANITA der Fall ist, konzentriert sich auch ihre Schwester schwerpunktmäßig auf die Musik – geplant ist auch bei ihr, in naher Zukunft mit neuer Musik ihre Schlagerfans zu begeistern… – und zwar selbstverständlich unter dem etablierten und arrivierten Namen ALEXANDRA HOFMANN.

Projekt AURELIA: Bildende Kunst

In den letzten fĂĽnf Jahren entdeckte ALEXANDRA eine weitere Leidenschaft fĂĽr sich. Es fing alles mit einem Smartphone-Schnappschuss ihrer roten Lackschuhe an. Das Foto gefiel der Sängerin so gut, dass sie es zunächst bearbeitet und anschlieĂźend ausgedruckt hat. Sie kam auf die Idee, mithilfe von Epoxidharz zu experimentieren, so dass ein dreidimensionales Kunstwerk entstand. Diese Form, sich kĂĽnstlerisch auszudrĂĽcken, lieĂź ALEXANDRA fortan nicht mehr los – wie man die HOFMANN-Sisters kennt: WENN sie etwas machen, dann RICHTIG. Folglich hat sie sich in ihrem Haus in MeĂźkirch ein eigenes Atelier eingerichtet, in dem inzwischen so viele Objekte entstanden sind, dass damit eine eigene Ausstellung bestritten werden kann.

Und da der Name HOFMANN auch fĂĽr „Machen!“ statt nur zu reden steht, wird es demnächst sogar eine eigene Vernissage der Schwäbin geben, in der sie gemeinsam mit dem KĂĽnstlerkollegen FRANK ZANDER ihre Exponate ausstellen wird. Da sie damit in ein völlig neues Gebiet eintaucht, beschloss ALEXANDRA, sich in diesem Bereich einen KĂĽnstlernamen zuzulegen: AURELIA. Bezogen auf ihre Kunst, in der sie Alltagsgegenstände fotografiert und kreativ bearbeitet, sagt AURELIA:

„Die Welt ist voll mit tollen Motiven, mit besonderen Ecken und voll von kleinen Freuden. Die Kunst besteht darin, sie zu sehen!“

Wer sich für die Kunst von AURELIA interessiert, sollte mal auf ihrer Instagram-Seite vorbeischauen: siehe HIER. Der SWR hat HIER einen schönen bebilderten Artikel über die künstlerische Arbeit von AURELIA veröffentlicht. Wir wünschen viel Glück mit dem neuen Projekt!

Foto: Martina Sturm

 

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SANTIANO: AusfĂĽhrliche Informationen zu ihrem Best-Of-Album „Die Sehnsucht ist mein Steuermann“ 1

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SANTIANO: Vorfreude auf ihr Album „Die Sehnsucht ist mein Steuermann“

Am 5. November sind die Jungs von SANTIANO gemeinsam mit NATHAN EVANS zu Gast in der GIOVANNI-ZARRELA-Show. Zu unserer Freude gibt es tatsächlich noch Promoter, die ihren Job ernst nehmen, so dass wir euch einen interessanten Pressetext zum neuen Best-Of der Nordlichter präsentieren können. 

Pressetext

Zehn Jahre ist es her, dass sich aus der spontanen Zusammenkunft bei einer Feier heraus eine Band formierte, die in Deutschland sämtliche Rekorde brechen sollte. Mit ihrem ersten Tonträger „Bis ans Ende der Welt“ gelang Santiano 2012 eines der erfolgreichsten Debüts der deutschen Musikgeschichte. Über fünf Studioalben halten sie die Serie von Nummer-1-Erfolgen bereits lebendig und erspielten sich in Windeseile ein gigantisches Publikum durch alle Altersgruppen und Bevölkerungsschichten.

Gold-, Platin- und Diamond-Awards, sowie vier Echo-Auszeichnungen dokumentieren ihren Erfolg. Ausverkaufte Tourneen führten sie mehrfach durch die größten Hallen des Landes. Santiano schauen in ihrem Jubiläumsjahr zurück auf eine unglaubliche Zeit. Mit ihrem neuen Album „Die Sehnsucht ist mein Steuermann – Das Beste aus 10 Jahren“ lassen sie ihre Fans an dieser Rückschau teilhaben und bieten ihnen zudem fünf neue Songs, sowie zahlreiche neue Versionen ihrer größten Erfolge.

Natürlich ziehen sich die Seefahrt, der Drang zur Freiheit und die Schicksalsmacht des Wassers als konsequenter roter Faden durch das gesamte Schaffen von Santiano. Und dennoch ist die Bandbreite der fünf Studioalben immens: Von der Hafenkneipenatmosphäre ihres Erstlingswerks ausgehend wuchs der musikalische Ton gemeinsam mit den Konzertveranstaltungen. Santiano haben der Tradition der Shantys mittels moderner Bearbeitungen neues Leben eingehaucht, und suchten zugleich gemeinsam mit ihren Flensburger Produzenten Elephant Music stetig nach neuen Impulsen und Kooperationen für ihre Musik.

So zitierten sie musikalisch Riffs bekannter Rocksongs ebenso wie Melodien aus der Filmmusik oder in ihren Texten Motive der Seefahrt aus der Literatur und Dichtung. Dieser gesamte Bogen findet sich nun auch auf ihrem Best of-Album. Songs wie „Alle die mit uns auf Kaperfahrt fahren“, auf dem Album in einer neuen Rockversion, oder „Es gibt nur Wasser“ haben als Evergreens längst Kultstatus erreicht. Auch die heimatverbundenen Songs von Santiano, allen voran „Hoch im Norden“, sind zu Hymnen geworden, die regelmäßig in Sportarenen oder auf Volksfesten erklingen. Und auch auf ihrem Jubiläumsalbum zeigen Santiano die ganze Bandbreite der Emotionen, von den großen Balladen wie dem namensgebenden „Die Sehnsucht ist mein Steuermann“ bis zu dem Stimmungsgaranten „Tanz mit mir (feat. Faun)“.

Eine Sache, die der Band seit ihrem Bestehen und den fünf Musikern ohnehin seit jeher wichtiger ist, als Preise und Ehrungen, ist Haltung. Insbesondere zu zwei Themen engagieren sich Santiano in Wort und Tat, und einer davon ist der Begriff der Freiheit, der nicht umsonst immer wieder auch in ihren Liedern besungen wird. Santiano meinen damit die körperliche Freiheit vor Verfolgung und Diskriminierung ebenso wie die Freiheit des Kopfes vor ausgrenzender Angst und Vorurteilen. Die Band nutzt die Nähe zu den Fans bei jedem Konzert, um diesen Freiheitsbegriff zu bestärken.

Ihr zweites großes Anliegen ist der Umgang der Menschheit mit den Meeren und dem ganzen Planeten. Und Santiano gehen dabei weit über Allgemeinplätze hinaus und unterstützen konkrete Projekte wie die Unternehmungen des norddeutschen Polarforschers und UN-Botschafters Arved Fuchs. Die Musiker reflektieren und thematisieren in diesem Zuge auch ihre eigene Rolle, beispielsweise bei einer Aktion zur Ermittlung des ökologischen Fußabdrucks ihrer jüngsten Tournee. Natürlich schlägt sich dieses Engagement auch musikalisch nieder, einerseits in Songs wie „Lieder der Freiheit“, andererseits in der namensgebenden Single zum letzten Album und ihrer klaren Warnung: „Wenn die Kälte kommt“.

Dass Santiano immer wieder den Kontakt zur Welt und dem aktuellen Weltgeschehen suchen, zeigt sich auch in ihrem größten Hit, der in einer völlig neuen Version auf dem Jubiläumsalbum erscheint: „Santiano (feat. Nathan Evans)“. In einem unglaublichen Tempo hat der schottische Musiker Nathan Evans mit dem Shanty „Wellerman“ von TikTok aus seinen eigenen Rekordlauf innerhalb der Musikbranche gestartet und gigantische internationale Erfolge gefeiert. Und nachdem er schon zu einigen Terminen der jüngsten Santiano-Tournee in Deutschland zu Gast war, folgt nun die gemeinsame Version des größten Santiano-Hits.

Zusätzlich wartet das Jubiläumsalbum „Die Sehnsucht ist mein Steuermann – Das Beste aus 10 Jahren“ noch mit vier weiteren neuen Songs auf. In einem davon greift die Band das harte und abenteuerliche Schicksal des „Davy Jones“ auf, bekannt als der fliegende Holländer. Die „Ode an das Meer“ schlägt nachdenkliche Töne zu den großen Fragen des Lebens an und erzählt aus ganz persönlicher Sicht der Musiker, woher sie ihre eigenen Grundsätze nehmen.

Und „Durch jeden Sturm“ ist eines dieser ergreifenden Lieder, die in einem liebevollen Arrangement mit Akustikgitarre, Fiddle und einem langsam aufbauenden Orchester mehr Kraft entwickelt, als es mancher Song mit der dreifachen Besetzung vermag. Die Botschaft, mit der Santiano hier ihren Fans musikalisch die Hand ausstrecken: „Zu jeder Zeit, an jedem Ort, auf allen Meeren dieser Erde gilt mein Wort. Wir gehen zusammen durch jeden Sturm.“

Es war sicher eine Herausforderung, die zehn Jahre auf ein Album zu verdichten, in dem sich alle Facetten dieser Band wiederfinden. Doch „Die Sehnsucht ist mein Steuermann – Das Beste aus 10 Jahren“ schafft genau das und setzt die musikalischen Schwerpunkte dort, wo unzählige Fans ihr Herz für die norddeutsche Band über die Jahre entdeckt haben. Die neuen Versionen und Songs eröffnen zugleich Seiten, die man von Santiano noch nicht gehört hat, und die Aufnahme ihres größten Hits mit Nathan Evans schafft ein weiteres Highlight für jeden Fan dieser Ausnahmekünstler.

Das Album „Die Sehnsucht ist mein Steuermann – Das Beste aus 10 Jahren“ erscheint am 07.10.2022.

Quelle: ELE / We Love Music

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